Vous avez prévu un reportage photo pour mettre en valeur les métiers de votre entreprise. Le photographe est réservé, les lieux sont identifiés, le planning est prêt. Reste une question essentielle : les collaborateurs accepteront-ils de participer ? Comment mobiliser ses collaborateurs pour un reportage photo dans l’entreprise ?
C’est une problématique que nous partageons fréquemment avec nos clients. Sur un chantier, dans une usine ou des bureaux, nous entendons souvent les mêmes réactions : « Ah non, pas moi. Je ne suis pas photogénique ! », « Pourquoi vous voulez me photographier ? » ou « Elle va être utilisée où, cette photo ? ».
Ces questions et réticences sont légitimes. Être photographié dans son environnement professionnel n’est pas anodin, surtout lorsque l’on ne sait ni pourquoi, ni comment, ni combien de temps le supplice d’être photographié va durer.
Pourtant, un reportage métier réussi repose aussi en grande partie sur la bonne volonté de vos collaborateurs. Les gestes techniques, les interactions avec d’autres et leur environnement de travail sont ce qui permet de raconter réellement l’entreprise.
Soucieux de vous aider à optimiser notre intervention, nous avons interrogé six de nos clients fidèles pour connaitre leurs bonnes pratiques. Tous arrivent à une conclusion assez proche : la mobilisation commence bien avant que le photographe sorte son appareil.
1. Anticiper pour ne jamais prendre les collaborateurs au dépourvu
C’est la première règle : un reportage photo ne doit en aucun cas être une surprise.
Pour Élisabeth, il faut anticiper au maximum et donner aux participants un cadre très concret : date, horaire, durée approximative, lieu, tenue à prévoir, déroulement du reportage et éventuellement exemples des photographies recherchées.
Cette préparation permet d’intégrer le reportage photo à la journée de travail sans la désorganiser inutilement.
« Il faut cadrer au maximum le projet pour que les personnes sachent à quoi s’attendre et que cela perturbe le moins possible leur quotidien. »
Pauline partage cette approche : plus un collaborateur sait précisément ce qui va se passer, moins il a de raisons d’appréhender la séance.
Il est également utile d’anticiper les aspects très pratiques : ranger ou préparer un espace de travail, réunir les outils nécessaires ou prévoir une opération technique particulièrement représentative du métier. Le collaborateur n’a pas à préparer une performance devant l’objectif ; simplement les conditions qui permettront de montrer son travail.
Et puisqu’un imprévu reste toujours possible, Pauline recommande aussi d’identifier quelques personnes de remplacement. Une absence ou un désistement de dernière minute peut rapidement désorganiser un planning de prises de vues très serré.
2. Donner du sens au reportage
Prévenir ne suffit pas. Il faut également expliquer pourquoi on photographie.
Les images peuvent servir au site Internet, aux réseaux sociaux, à une campagne de recrutement, à la presse, à des documents commerciaux ou simplement à mieux faire comprendre l’activité de l’entreprise.
Expliquer les supports est une première étape mais ça ne suffit pas toujours. Clara conseille également de montrer aux collaborateurs les utilités réelles des photographies :
« Une photo permet de mettre en avant un métier, de montrer ce que l’entreprise sait faire, de gagner les missions de demain ou de recruter des personnes qualifiées sur des métiers techniques. »
François formule le même constat : « Nos clients ne savent pas toujours précisément ce que nous faisons. La photographie est l’un des meilleurs moyens de leur expliquer nos métiers. »
Élisabeth insiste elle aussi sur la finalité : il faut certes expliquer où les images seront diffusées, mais surtout rappeler que l’objectif est de valoriser leur travail.
Laurence, quant à elle, va plus loin dans son propos : « On travaille sur l’humain, pas simplement sur des métiers ou des expertises. Les personnes incarnent la mission de l’entreprise. »
Le reportage cesse alors d’être une opération du service communication à laquelle on demande aux salariés de se plier. Il devient un outil pour faire connaître et reconnaître ce qu’ils font.
3. Faire des managers de vrais relais
Nos six clients convergent également sur un point : le service communication ne doit pas organiser seul la mobilisation.
Les managers de proximité connaissent les équipes, leurs personnalités et leurs éventuelles réticences. Franck recommande de passer par eux pour identifier les participants pertinents, mais aussi tenir compte des collaborateurs en CDD, intérimaires ou prochainement sur le départ.
Pauline leur attribue un rôle encore plus important :
« Les managers peuvent faire remonter les réticences avec beaucoup plus de précision parce qu’ils sont au contact des équipes au quotidien. La parole se libère plus facilement avec eux. »
Plutôt que de demander simplement « Qui accepte d’être photographié ? », elle propose même de distinguer plusieurs niveaux de participation :
- Niveau 1 : la personne accepte d’être identifiable et photographiée seule.
- Niveau 2 : elle accepte d’être identifiable, mais préfère apparaître avec ses collègues.
- Niveau 3 : elle accepte d’être présente dans son environnement de travail, sans être le sujet principal de l’image.
- Niveau 4 : elle souhaite uniquement apparaître dans des situations collectives.
Cette approche a un mérite énorme : sortir d’une logique binaire entre accepter ou refuser la photo.
Un collaborateur qui ne souhaite pas faire un portrait peut très bien accepter d’être photographié en train de travailler, de dos, à distance ou simplement à travers ses mains et son geste.
4. Photographier un métier plutôt qu’une personne
« Je ne suis pas photogénique » est probablement l’une des phrases que nous entendons le plus.
Elle repose souvent sur un malentendu : dans un reportage métier, nous ne cherchons ni mannequins ni personnes sachant poser. Nous cherchons une action, une expertise, un geste, une interaction entre collègues ou une situation de travail. Clara le résume très simplement :
« Il faut axer le reportage sur le métier et pas sur la personne. Parfois, ce sont davantage les mains que le visage qui racontent ce que l’on veut montrer. »
Pauline rejoint complètement cette idée. Pour les plus réticents, photographier uniquement les mains, travailler de dos ou ne pas placer la personne au centre de l’image peut parfaitement suffire.
Un soudeur n’a pas besoin de savoir poser lorsqu’il soude. Un technicien n’a pas besoin d’être à l’aise devant un objectif lorsqu’il intervient sur une machine qu’il connaît par cœur.
On ne demande donc aucune compétence photographique au collaborateur. Son seul travail est de faire son métier. Celui du photographe est de savoir le regarder.
5. Dédramatiser la prise de vue
Se retrouver seul face à un appareil photo peut être intimidant, particulièrement lorsque les collègues observent. Franck conseille donc de dédramatiser complètement la situation :
« La personne ne joue pas son poste sur cette photo. Il n’y a pas d’enjeu particulier. On lui demande simplement de donner un peu de son temps pour représenter son service ou son métier. »
Commencer par des photographies collectives facilite souvent les choses. Un échange entre collègues, une réunion ou une manipulation à deux rendent l’appareil beaucoup moins impressionnant.
Élisabeth recommande également, lorsque l’ampleur du projet le permet, d’organiser une brève rencontre avec le photographe avant la séance, d’écouter leurs questions et surtout de s’intéresser réellement à leur métier.
Ce temps de discussion n’est pas perdu. Il permet souvent au photographe de comprendre ce qu’il va devoir raconter tout en rassurant ceux qu’il va photographier.
6. Faire rencontrer le photographe et montrer son travail
L’inconnu nourrit la méfiance. Voir quelques photographies réalisées précédemment est donc souvent beaucoup plus efficace qu’une longue explication.
Franck recommande de montrer des productions existantes pour rassurer les équipes. Clara constate d’ailleurs qu’après une première expérience positive, les séances suivantes deviennent beaucoup plus faciles : « Quand un reportage a déjà été réalisé, on est presque en terrain conquis. »
Pauline conseille, dans l’idéal, de présenter le photographe aux équipes avant le reportage et de lui permettre de montrer sa façon de travailler.
Le choix du photographe lui-même compte énormément. Il ne suffit pas de produire de belles images. Il faut savoir entrer dans un atelier, une usine, un bureau ou un chantier sans donner aux personnes l’impression d’être surveillées.
François nous faisait justement ce retour sur notre manière de travailler chez Brunet-Monié :
« Les collaborateurs ne se sentent pas fliqués. Les photographes comprennent leur environnement et savent comment travailler avec eux. »
Pour Pauline, cette première expérience est déterminante : un photographe capable de mettre les personnes à l’aise facilite les reportages suivants. Une mauvaise expérience, à l’inverse, peut durablement augmenter les résistances.
7. Faire des collaborateurs des acteurs du reportage
Pourquoi le service communication devrait-il être le seul à décider de ce qui mérite d’être photographié ?
Les personnes qui savent le mieux ce qui représente un métier sont souvent celles qui l’exercent chaque jour.
Pendant nos reportages, nous demandons régulièrement : « Qu’est-ce qui serait intéressant à montrer ? », « Quel geste représente particulièrement bien votre métier ? », « À quel moment faudrait-il venir ? » ou « Qu’est-ce que nos clients ne voient jamais ? ».
François insiste sur cette dimension :
« Il faut valoriser leur travail, pas simplement l’entreprise, la direction ou les communicants. Les collaborateurs peuvent eux aussi participer et proposer ce qu’il faudrait montrer. »
Le rapport change alors complètement. Le salarié n’est plus seulement le sujet d’une photographie : il devient l’expert qui aide le photographe à raconter son métier.
Cette participation contribue aussi à donner aux images leur authenticité. Pauline souligne que c’est particulièrement important aujourd’hui, alors que les contenus générés artificiellement se multiplient. Montrer les vrais collaborateurs, les vrais lieux et les vrais gestes permet à une entreprise d’affirmer visuellement quelque chose de simple : voilà qui nous sommes réellement et voilà comment nous travaillons.
8. Laisser une place au regard des personnes photographiées
Il y a une manière très simple de rassurer quelqu’un qui redoute son image : lui montrer ce que l’on vient de photographier.
Pauline recommande de permettre aux collaborateurs d’avoir un regard sur les images pendant le reportage lorsque c’est possible, puis de leur donner accès au résultat final.
Élisabeth insiste elle aussi sur ce dernier point. Montrer les photographies permet de fermer la boucle : les personnes ont accepté de participer, elles doivent pouvoir comprendre ce qui a été produit grâce à elles.
Cela crée également une forme de confiance pour les reportages suivants. Une personne qui découvre une image juste, naturelle et valorisante d’elle-même ou de son métier sera rarement aussi inquiète la fois suivante.
9. Ne pas oublier de remercier
Cette dernière étape paraît évidente, mais elle est parfois oubliée.
Élisabeth conseille simplement de remercier les participants et de leur donner accès à leurs photos. Pauline imagine même d’en faire un petit événement : un apéritif, une présentation des images ou, pour certains projets, un tirage photographique offert aux collaborateurs.
Cette restitution transforme le reportage en expérience collective plutôt qu’en simple production de contenus.
François résume bien ce que les images peuvent alors apporter : « La photographie, c’est de la reconnaissance en interne comme à l’extérieur. »
Voir son métier bien représenté, constater que les images sont réellement utilisées ou pouvoir les montrer à ses proches peut générer une véritable fierté.
Ne cherchez pas des figurants, cherchez des ambassadeurs
Mobiliser les collaborateurs ne consiste finalement pas à trouver suffisamment de personnes prêtes à signer une autorisation et à se placer devant un objectif.
Il faut anticiper, expliquer, rassurer, proposer différents niveaux de participation, impliquer les managers et laisser aux salariés une place dans la construction du reportage.
Il faut surtout leur rappeler une chose : ce n’est pas leur capacité à poser que l’on vient chercher, mais leur capacité à exercer un métier.
Les collaborateurs ne sont pas les figurants de la communication de l’entreprise. Ils incarnent ses métiers, ses savoir-faire et son identité.
Et un reportage réussi est probablement celui qui leur donne envie, en découvrant les images, de se dire : « Oui, c’est bien notre métier. Et c’est comme cela que nous avons envie de le montrer. »
Un grand merci à Pauline, Clara, Elisabeth, Laurence, Franck et François pour leurs témoignages et leurs astuces, lesquels ont largement contribué à l’écriture de cet article. Ils se reconnaitront !
